5月22日下午，南通大学艺术学院第62期“子美大讲堂”学术讲座顺利开讲。北京服装学院教授、博士生导师丁肇辰应邀做客，以数智未来背景下的中国创意人才培养为题开展专题分享。本次讲座由艺术学院科研中心主任王维主持，全院三百余名师生到场参与。
讲座立足数智化发展大势，围绕文创行业变革、人才供需现状、育人创新路径三大核心维度展开，内容兼具前沿性与实用性。当前，人工智能、数字建模、虚拟设计等技术全面赋能文创领域，彻底革新了传统设计的创作模式与行业标准。市场已不再满足于仅掌握基础技法的设计人员，更急需兼具数字素养、创新思维、文化底蕴、落地能力的复合型创意人才。
丁肇辰教授精准指出当下创意人才培养的核心供需矛盾。一方面，高校传统设计教学模式更新缓慢、实战环节欠缺，育人体系滞后于数智产业发展节奏；另一方面，学生普遍存在学习碎片化、思维固化、实战经验不足等问题，造成高校培养与市场需求脱节的突出困境。
针对现存育人痛点，丁教授结合多年教学实践经验，重点分享了自主创新的设计马拉松实践育人模式。该模式打破传统课堂壁垒，摒弃单一理论授课形式，以真实行业命题、实战竞赛为载体，推动学生跨专业协作、跨界创新。在设计马拉松实训过程中，学生需在限时场景内完成创意构思、数字设计、方案打磨、落地优化的全流程训练，实现设计理论、美学素养与数字技术的深度融合。通过“以赛促学、以练促长”的模式，有效补齐传统教学重理论、轻实践的短板，全方位锻炼学生的数字化设计能力、创新能力与团队协作能力，为高校数智化创意人才培养提供了优质实践范本。
本次讲座互动氛围热烈，现场答疑直击学生成长困惑。针对同学们提出的“AI普及背景下，如何平衡技术学习与原创积累，筑牢核心竞争力”这一问题，丁教授作出明确解答。他强调，AI与数字技术只是设计辅助工具，并非创意核心。数智时代设计人才的核心竞争力，不在于软件操作熟练度，而在于独一无二的原创思维、文化审美积淀与个性化解决问题的能力。他勉励学子主动拥抱数字技术、高效利用工具，同时规避模板化、同质化创作误区，深耕文化美学、坚持原创积累，守住设计的人文底色与核心价值。
本次大讲堂活动，让师生清晰掌握了数智时代文创行业的发展趋势与人才新标准，打破了传统设计学习的固化认知，深刻理解了科技、文化、艺术深度融合的现代设计内核。同时，丁教授先进的育人理念，为学子明确了学习提升与职业发展方向，助力同学们成长为适配行业发展的高素质复合型创意人才。
